Orario: vedi orario generale
Programma
Il corso è destinato alle persone che amano e ascoltano regolarmente la musica anglo-americana moderna, principalmente nelle sue componenti di folk, blues, pop, soul, country e rock, ma che lo fanno – in molti casi – senza andar oltre al piacere dell’ascolto e del coinvolgimento sociale che il fenomeno comporta e, soprattutto, senza avere un’adeguata conoscenza di ciò che ha portato all’evoluzione di questi generi musicali e del loro significato storico, culturale, sociale, etnico, lirico.
Obiettivi del corso: diffondere e ampliare la conoscenza di questo immenso patrimonio, che coinvolge milioni di persone anche nel nostro Paese: i meno giovani, che hanno ritmato la loro vita al suono della musica anglo-americana spesso senza conoscerne i presupposti, e i giovani, che o la ignorano perché presi da suoni che ritengono più aggiornati alla loro realtà, o che l’ascoltano ma per una sorta di gusto rétro privo di fondamenta. Approfondire la conoscenza dei contenuti tecnici della musica (scale, notazioni etc), al fine di meglio 'leggerne' gli aspetti compositivi. Stimolare le reazioni dei corsisti attraverso il confronto delle loro sensazioni ed emozioni all'ascolto della musica.
Contenuti essenziali del corso: ritorno alle origini degli odierni generi musicali anglo-americani, ripercorrendo a ritroso la storia sino alle loro radici, site soprattutto nelle isole britanniche e in Africa; cenni sullo sviluppo della musica inglese a partire dal periodo rinascimentale; la musica (soprattutto canto) a bordo delle navi; storia della musica irlandese, dalle sue particolarità sonore alle vicende socio-economiche che hanno portato quel popolo a migrare in massa nel Nordamerica; visibili derivazioni della musica nordamericana (e dei relativi testi) dalla madre patria delle isole britanniche; cenni sulle origini della musica in Africa e sul successivo, fondamentale fenomeno della trasduzione delle popolazioni in America (schiavismo); evoluzione dell’influenza afroamericana, soprattutto sotto forma di blues; conseguenti fenomeni musicali del ventesimo secolo: folk, rock’n’roll, pop, rock (nelle sue varie forme) e descrizione delle principali figure di spicco di tali generi, sia a livello creativo sia di immagine pubblica; fenomeni sociali e culturali legati alla musica; particolare enfasi dedicata ai contenuti dei brani musicali, con la descrizione dei testi più significativi e, soprattutto, dei loro collegamenti (spesso molto evidenti ma poco notati) con la tradizione storica e lirica. Analisi musicale dei brani più complessi e articolati.
Strumenti particolari d’insegnamento: ascolto di brani (direttamente a lezione o a casa); cenni sulla struttura musicale dei principali generi; discussione e interpretazione dei testi; strumenti visuali (fotografie, immagini, materiale di repertorio etc.).
